來源：99藝術網
自從2013年中國(guó)台北故宮博物院“朕知道(dào)了”膠帶問世以來，文化創意已經(jīng)蔓延至我國(guó)整個文博領域，大大小小的博物館都(dōu)紛紛推出文創産品，從文具套裝到鑰匙扣，從生活用品到旅遊用品，不一而足。然而，在2019年的兩(liǎng)會(huì)上，有代表委員對(duì)博物館文創領域的同質化問題提出了質疑：“你做一個扇子，他也做一個扇子；你做一個杯墊，他也做一個”。這(zhè)不無道(dào)理。
故宮博物院文創産品
通過(guò)考察歐美一些國(guó)家博物館做文創的實踐模式，我國(guó)的博物館不妨從以下幾個方面(miàn)出發(fā)，借鑒經(jīng)驗，探索創新。
與國(guó)内知名設計師、文創企業、産品生産方深度合作。文化衍生産品的設計和開(kāi)發(fā)無非有兩(liǎng)種(zhǒng)途徑，一種(zhǒng)是自主研發(fā)，一種(zhǒng)是從廠家進(jìn)貨購入。無論是哪一種(zhǒng)方式，都(dōu)需要有優秀的設計、獨特的創意做後(hòu)盾。比如，大英博物館就(jiù)有由9名全球采辦組成(chéng)的部門負責設計或尋求設計并聯系生産。我國(guó)的博物館可以配備獨立的創意和設計團隊，也可以和文創企業開(kāi)展合作，通過(guò)産品授權，將(jiāng)産品研發(fā)“外包”，從設計、制造到營銷，形成(chéng)完整、成(chéng)熟的産業。
注重标志性元素提取，照顧不同年齡、不同消費群體的需求。各個博物館要做出特色、創立品牌，就(jiù)必須提取自身的“标志性”元素，以“明星藏品”優先，將(jiāng)其所體現的元素内涵，從“衣食住行”的角度全方位、一條龍開(kāi)發(fā)到極緻，并充分考慮各年齡段消費群體，生産不同品位、價位的産品。
拓寬創意思路，注重館藏“明星藏品”和中國(guó)特色元素緊密結合。比如，小黃鴨是英國(guó)的一種(zhǒng)特色IP（知識産權），大英博物館將(jiāng)之與館藏品相結合，設計出獨具特色的“賣萌小黃鴨”系列。我國(guó)的特色元素林林總總，可以吸收利用的文化元素豐富多彩。此外，配合國(guó)内的重要節日、傳統節日，也可以開(kāi)發(fā)出一系列紀念品，甚至形成(chéng)固定品牌。
博物館的陳列設計可以由以“物”爲中心，向(xiàng)以“人”爲中心轉變。文化的創意和創新并不僅僅局限于實體物品的生産、制作和觀賞，還(hái)可以構建諸如場景再現式的各種(zhǒng)體驗活動，讓觀衆們沉浸其中，帶來更加直觀、形象和立體的感受。在我國(guó)，大多數博物館的設計都(dōu)是以靜态的“物”爲中心，即以被(bèi)動式的觀賞爲主要基調，有些機械、呆闆和單調，而法國(guó)盧浮宮大膽地開(kāi)辟了地下商場，博物館俨然被(bèi)打造成(chéng)爲藝術和商業兼顧的公共空間。
此外，還(hái)可以借助“互聯網+”的東風，不僅“開(kāi)網店”銷售文創産品，也可以打造網絡在線博物館，開(kāi)發(fā)與館藏元素相關的小遊戲。另外要加強與高校的合作，共建研究院，培養研究型人才和文化創意、設計、傳播的“實戰型”人才。
文創已成(chéng)弘揚傳統文化的重要載體，博物館做文創與其說是在“賣産品”，不如說是在利用文化元素“講故事(shì)”。我國(guó)博物館文創總體起(qǐ)步較晚，經(jīng)驗與市場都(dōu)還(hái)不夠成(chéng)熟。要走好(hǎo)中國(guó)特色的博物館文創之路，既需要政府部門在政策上給予更多的扶持和激勵，也需要博物館發(fā)揮積極性、主動性，與社會(huì)力量深度合作，平衡好(hǎo)藝術和商業之間的關系，努力做到創新有道(dào)，成(chéng)熟有方。
